El artista Abel Azcona retratado minutos antes de empezar la performance La Última Hora en Rossmut Gallery en Roma, Italia en el marco de la muestra individual "Las Horas". Proyecto diseñado y desarrollado en Madrid e inaugurado en Roma, Italia.

El artista Abel Azcona retratado minutos antes de empezar la performance La Última Hora en Rossmut Gallery en Roma, Italia en el marco de la muestra individual "Las Horas". Proyecto diseñado y desarrollado en Madrid e inaugurado en Roma, Italia.

Abel Azcona (Pamplona, 1988.)  La práctica y exploración artística multidisciplinar de Abel Azcona, considerada altamente autobiográfica, indaga en temáticas en torno a los derechos humanos, las injusticias sociales, el género y diversas cuestiones como el feminismo, la sexualidad y la pornografía, las desigualdades, el terrorismo o la religión. Su trabajo se manifiesta en una variedad de medios que incluyen vídeo, instalación, escultura, pintura, escritura y performance art, con las que explora una obra claramente política, vinculada a su experiencia vital, marcada por el abandono, el abuso y el maltrato infantil, la enfermedad mental y la prostitución. 

Nacido en Madrid, reside en Pamplona desde los primeros días de edad, ciudad donde además crea sus primeras obras, en 2015 la ciudad le dedica una gran muestra retrospectiva Desenterrados: Una Visión Retrospectiva de la obra subversiva del artista Abel Azcona, con todas las primeras obras del artista. En el año 2014 el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá le dedicó otra exposición retrospectiva No Deseado, por el vínculo del artista a la ciudad colombiana. Un año después Madrid, Barcelona y Valencia le dedican tres exposiciones que albergan casi la totalidad de la obra del artista. De esta forma Museari, Museu del Imaginari en Valencia, y La Juan Gallery en Madrid, albergaron ambas exposiciones La Línea de tu Espalda y La Extinción del Deseo con una amplia selección de obras relacionadas con la sexualidad, el abuso y la prostitución. La Fàbrica de les Arts Roca Umbert en Granollers/Barcelona, acompañó el proyecto Naturaleza Muerta con más de cincuenta obras de Azcona relacionadas con la muerte. Del año 2017 al 2018 con motivo del regreso del artista a Colombia, las ciudades de Popayán y Manizales, Museo de la Universidad de Cauca y Alianza Francesa de Manizales inauguran ambas exposiciones retrospectivas No Deseado y Memorias de un abandono: una visión retrospectiva de la obra biográfica de Abel Azcona 1988-2018, organizadas por el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá y el Ministerio de Cultura de Colombia. En 2018, Art Space México en colaboración con el Museo de Ciudad de México, presenta Empoderados, exposición que reúne decenas de piezas del artista vinculadas al activismo social.

Su obra ha sido presentada en muestras expositivas en cincuenta y dos países de America, Europa, África y Asia. En forma de exposiciones individuales como (selección): La Muerte del Artista, Círculo de Bellas Artes, Madrid, 2018; Abel Azcona: Íntim i Personal, Nexe Espacio Cultural, Sant Fruitos de Bages, Cataluña, 2018; Abel Azcona: El artista que sobrevivió, Casa Baltazar, Córdoba México, 2018; La Herencia, Museo de Ciudad de México, Ciudad de México, 2018; Empoderados, Art Space México, Ciudad de México, 2018; Memorias de un abandono: una visión retrospectiva de la obra biográfica de Abel Azcona 1988-2018, Alianza Francesa de Manizales, Manizales Colombia, 2018; La Vergüenza, Centre del Carme Cultura Contemporànea, Valencia, 2018; Political (dis)orderEspace dAM, Romaimôtier Suiza, 2017; No Deseado, Museo Universidad del Cauca, Popayán Colombia, 2017; Naturaleza Muerta, Fàbrica de les Arts Roca Umbert, Granollers/Barcelona, 2017; Naturaleza Muerta, Fundación Enric Miralles, Barcelona, 2017; Los Padres, Galería Rafael Perez Hernando, Madrid, 2017; La Extinción del Deseo, La Juan Gallery, Madrid, 2017; El Fill y La Puta, Espai d´Arts Roca Umbert, Granollers Barcelona, 2017; La Lluita, Museu Trepat de Tárrega, Tárrega, 2017, 268, CORPO Centro di Archiviazione e Promozione della Performing Art en Venecia, Isla de San Servolo Venecia, 2017, MAGA, Defibrillator Gallery de ChicagoWeek Rental. Astro Inn, Houston, 2017, Empathy & Prostitution, Tulla Culture Center Tirana, Tirana Albania, 2017, La Primera Vez, Facultad de Bellas Artes San Carlos, Universitat Politécnica de Valencia, Valencia, 2017, La linea de tu espalda, Museu  L´Imaginari, Valencia, 2017, Voyeur, Art Space México, Ciudad de México, 2016; Los Cuerpos, Hell Gallery, Barcelona, 2016; La Guerra. Víbora, Valencia, 2016; Los Padres, Plaza De Las CortesMadrid, 2016; Il Sacrificio, Centro Cultural Cantieri, Palermo, 2016; La Confesión, Konvent Contemporary Art Center, Berga, 2016; Amén, Konvent Contemporary Art Center, Berga, 2016; Desafectos, Centro Cultural Social de Teruel, Teruel, 2016; Las Horas, Rossmut Gallery, Roma, 2015; Desenterrados: Una visión retrospectiva de la obra subversiva de Abel Azcona, Sala Exposiciones de la Plaza Libertad, Pamplona, 2015, Exp. 09812Palau de la Festa, Castellón, 2015, Feed MeGalería Serendipia, Madrid, 2015, La CalleGalería Liebre, Madrid, 2015, The Shadow, Galería Alicia Hevia, Madrid, 2015, The Shadow, Palacio Universidad de Valladolid, Valladolid, 2015, The Shadow, Centro El Hueco, Soria, 2015, The Shadow, Centro de Historias, Zaragoza, 2015, The Shadow, Palau de la Festa, Castellón, 2015, The Shadow, Telier de Llum, Tarragona, 2015, El MilagroThe Grey Square, Tarragona, 2015, La Última HoraRossmut Gallery, Roma, 2015, Black Hole, Factoría de Arte y Desarrollo, Madrid, 2014, No Deseado: Una visión retrospectiva de la obra del artista Abel Azcona, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, Bogotá, 2014, Fluids, Leslie Lohman Museum, Nueva York, 2014; Seropositive, Galería Serendipia, Madrid, 2014; Reminiscencia, Palacio Kursaal, Donostiarra-San Sebastián, 2014; Útero, Galerie des Pentes, Lyon, 2014; Vaginas Anónimas, Proyecto Poporopo, Ciudad de Guatemala, 2014; Fluids, Leslie Lohman Museum, Nueva York, 2014; Bloodline, Galería Neebex, Bogotá, 2014; Vaginas Anónimas, Galería Kur, San Sebastián, 2014, Vaginas Anónimas, ZonAutonóma, Puebla de Zaragoza México, 2014; Vaginas Anónimas, Casa Nueve, San Andrés de Cholula México, 2014; Nine Container, Galerie des Pentes, Lyon Francia, 2013; La Herida Primaria, Galería Neebex, Bogotá, 2013; Dark Room, Factoría de Arte y Desarrollo, Madrid, 2013; La Herida Primaria, Villette Enchantée, París, 2013; La Herida Primera, Hidden Gallery, Málaga España, 2013; I´m Loving It, Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, 2013; Biological Meeting, Centro Huarte de Arte Contemporáneo, Huarte, 2013; Eating a QranKrudtondem, Copenhague Denmark, 2013; Útero, Enclave Pronillo, Santander, 2013; Útero, Cuarto Público, Santiago de Compostela, 2013; The Cure, Museo de Arte Moderno de Bogotá, Bogotá, 2012; El Pequeño Pez, Galería Orizuru, Pamplona, 2012; Eating a Qran, The College of Performing Arts de Universität der Künste Berlin, 2012, entre otras.

Azcona también ha participado en numerosos festivales y eventos de Arte Contemporáneo como (selección): Festival Eñe, Círculo de Bellas Artes de Madrid, 2018; Asian Art Biennale, National Art Gallery of Bangladesh, 2018; Sin Mordazas, Casa Planas, Mallorca, 2018; Esperando a Thoreau: Expresiones Desobedientes, Montevideo Uruguay, 2018, Santo Domingo República Dominicana, 2017, Asunción, Paraguay, 2017, Tegucigalpa Honduras, 2017, Madrid, 2016; Visiones Contemporáneas, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, 2017; Dhaka Live Art Biennale, Dhaka Bangladesh, 2017; Experimental Action, Houston Estados Unidos, 2017; CORPO, Venecia Italia, 2017, la obra 268 en la Isla de San Servolo, Venecia Italia, paralelamente a la Bienal de Venecia 2017, invitado por Centro di Archiviazione e Promozione della Performing Art CAPPA junto a otros artistas como Hermann Nitsch y Otto Muehl, precursores del accionismo vienés; HE 2017, Los Ángeles Estados Unidos, 2017; Art Photo Barcelona, Fundació Enric Miralles, Barcelona, 2017; Art Verona, Italian Contemporary Art Fair, Verona, 2017 & 2016; MACO FOTO, Feria de Fotografía de Ciudad de México, 2017 & 2016, V Bienal Internacional de Performance Deformes, Santiago de Chile, 2016; Sicilia Queer Film Festival, Palermo Italia, 2016; Intramurs, Valencia, 2016; Zona MACO, Feria de Arte Contemporáneo de México, Ciudad de México, 2016 & 2015; Art Is Hope, Palais de Tokyo, PIASA, Galerie Perrotin, París, 2015, 2014 & 2013; Festival Internacional de Performance de República Dominicana, Santo Domingo, 2015; Festival No Somos Tan Raros, Alicante  España, 2015; MARTE, Feria Arte Contemporáneo del Arte Mediterráneo, Castellón, 2015; Wonderlust Porn Festival, Helsinki Finlandia, 2015; La pieza Empathy And Prostitution  en el marco de ARCO Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid, en el año 2015; Out Of Mind, Centro de Historias de Zaragoza, 2015; Art & Breakfast, Málaga España, 2015; Bogotá International Performance Art Festival, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, Bogotá, 2015 & 2014; Pamplona International Performance Art Festival, Pamplona, 2015 & 2014; Houston International Performance Art Biennale, Art League Houston, Box 13, Houston, 2014; Diálogos de Acción, Bogotá, 2014; Lone Star Explosion Art Biennial, Houston Estados Unidos, 2014; Cuerpo y Poder, Madrid, 2014; Queer New York International Arts Festival, Abrons Art Center, Grace Exhibition Space, Leslie Lohman Museum, Nueva York, 2014; Queer MAD, Madrid, 2014; The in.TensionInstitut Supérieur des Beaux-Arts de Besançon, Francia,  2014; Muñecos de Loza, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, Bogotá, 2014; ArtBO, Feria de Arte Contemporáneo de Bogotá, 2014; Donostiartean, Feria de Arte en Kursaal de San Sebastian, San Sebastián, 2014; Acción en Vivo y Diferido, Bogotá, 2014 & 2013; Accionarar, Anolaima Colombia, 2014 & 2013; Nine Container se presentó en el marco oficial de la Biennale de Lyon, Lyon Francia, en el año 2013; Habitaccion, Bogotá, 2013; Gallery Weekend, Santander, 2013; INAI Intercambios Nómadas, Bogotá, 2013; The in-Tension, Helenic Centre for Photography, Atenas, 2013; Salhaketa, Pamplona, 2013; Dimanche Rouge, La Villette Enchantée, París, 2013; Miami Performance Art Festival, Miami, 2013; Cuarto Público, Feria de Arte Contemporáneo de Santiago de Compostela, 2013; Espacio e Identidad, Madrid, 2013; Athens Photo Festival, Atenas, 2013; Room Art Fair, Madrid, 2013; Tama Tupada Action Media Art, Manila Filipinas, 2012; Caída y Recuperación, Bogotá Colombia, 2012; entre otros. 

En el año 2004 y 2005, el artista Abel Azcona realizó sus primeras performance e instalaciones en espacios públicos de la ciudad de Pamplona, mientras estudiaba en la Escuela de Bellas Artes de Pamplona. Escuela donde posteriormente ha realizado proyectos docentes y expositivos. En el 2009 inauguró su primera exposición en la Ciudadela de Pamplona y en 2011 y 2012 fue reconocido como artista internacional invitado a los Encuentros Internacionales de Arte Contemporáneo del Ayuntamiento de Pamplona, donde inauguró una exposición y encuentro formativo en el Palacio de Condestable de Pamplona. Proyectos expositivos como Biological Meeting y Feed Me fueron iniciados por el artista en el Centro de Arte Contemporáneo Huarte, a pocos minutos de Pamplona, donde también realizó colaboraciones y proyectos performativos con el Museo Oteiza, al norte de la ciudad. Los primeros años desarrolló diferentes performance en las calles de Pamplona, los museos de la ciudad, y galerías como Galería Orizuru, La Cabina o el Estudio Ana Pagola. En el año 2015 realiza la obra Enterrados, frente al Monumento a Los Caídos de Pamplona, pieza que en 2016 forma parte de la exposición retrospectiva que le dedica el Ayuntamiento de Pamplona: Desenterrados I Una visión retrospectiva en torno a la obra política y subversiva del artista Abel Azcona en la Sala de Exposiciones de la Plaza de la Libertad. Exposición con gran polémica contra al artista en su ciudad. La obra Enterrados, creada en Pamplona, en el marco de la exposición, fue posteriormente expuesta en diferentes museos de Latinoamérica como el Centro Juan de Salazar de Paraguay, el Centro Cultural España de Tegucigalpa en Honduras y los Centros Culturales de Montevideo, Uruguay y Santo Domingo, República Dominicana. La misma obra fue una de las protagonistas de la exposición Naturaleza Muerta, inaugurada en Espai D´Arts de Roca Umbert en Granollers, Barcelona en el año 2017 junto a otras obras y nuevos proyectos de Azcona. La misma muestra fue posteriormente inaugurada en la Fundació Enric Miralles en Barcelona, donde el artista presentó el proyecto y libro Terrorismo de Autor en el museo Arts Santa Mónica. La ciudad de Tarragona acogió entre el 2014 y el 2017 la creación de el proyecto El Milagro y la exposición en The Grey Square, además de la exposición The Shadow organizada por el Teller de Llum en la Fábrica de la Chartreuse. Entre los años 2015 y 2018 inauguro otras ocho exposiciones en Cataluña, en Konvent Contemporary Art Center en Berga, la exposición Amén y el proyecto La Cena, en la Feria Art Photo Barcelona, en la Hell Gallery en Barcelona, la exposición Los Cuerpos, en el Museu Trepat de Tárrega, el proyecto La Lucha y la exposición del proyecto Amén junto a la exposición Presos Políticos de Santiago Sierra en la Prisión Modelo, dentro de varios eventos por la libertad de expresión, donde  también realizó un proyecto performativo en el CCCB de Barcelona. En 2018, de nuevo junto a Santiago Sierra, y con el Colectivo Democracia, entre otros, expusieron una muestra por la libertad de creación y expresión, junto a una conferencia y un evento en Casa Planas en Mallorca. En dos ocasiones anteriores, Azcona también había presentado su obra en la ciudad de Mallorca, en la Fundació Pilar y Joan Miró, con gran afluencia de público.

En Italia, la galería Rossmut representa al artista desde el año 2015 al 2018, por lo que parte de la creación de Azcona está vinculada al país italiano. La ciudad de Roma, alberga gran parte de los últimos proyectos expositivos del artista. Durante los años 2015 y 2016 el artista presenta la muestra Las Horas de seis meses de duración en la misma galería. Muestra comisariada por Diego Sileo, responsable de los últimos proyectos expositivos de artistas como Frida Kahlo, Yayoi Kusama, Marina Abramovic, Tania Bruguera o Regina José Galindo. Ese mismo año las exposiciones “Las Horas”, “Voyeur” y “La Calle” se presentan en ciudades como Roma y Palermo en Sicilia. En la ciudad de Palermo es el artista internacional invitado en 2016 en el evento internacional Sicilia Queer y presenta el proyecto "Il Sacrificio", una performance de larga duración con cierta controversia debida al riesgo vital de la misma. La edición de 2016 de Art Verona alberga también la obra del artista “Los Padres” y “Las Horas”. En 2017 es el artista invitado al pabellón CORPO organizado por CAPPA Centro di Archiviazione e Promozione della Performing Art en la Isla de San Servolo de Venecia, paralelamente a la Bienal de Venecia. El mismo año Rossmut Gallery inauguró el proyecto en forma de exposición en la nueva edición de Art Verona. Desde los primeros años múltiples países europeos que han albergado exposiciones y performance de Abel Azcona. En Francia, una de las más conocidas el proyecto "Nine Container en el marco de la Bienal de Arte Contemporáneo de Lyon. La Galerie des Pentes de la ciudad francesa acogió una exposición individual del proyecto y durante los años 2014 y 2015 presentó allí nuevas muestras individuales del artista en torno al proceso de la Bienal o a nuevos proyectos como Útero. En 2013 también en el país galo fue el encargado de inaugurar el prestigioso festival de performance Dimanche Rouge en la Villete Enchantée de París. Su proyecto Primal Wound formó parte de la muestra internacional "The in-Tension" en el Institut Supérieur des Beaux Arts de Besançon, al sur de Francia. Del mismo modo que el mismo proyecto fue inaugurado con la obra de Azcona previamente en la Galería Beton 7 en la ciudad de Atenas, Grecias. En los años 2013, 2014 y 2015 formó parte del proyecto internacional expositivo por la lucha contra el sida con el proyecto "Empathy and Prostitution" con tres grandes exposiciones con su obra en Centre D´Art PIASA, Palais De Tokyo y Galerie Perrotin en Paris. Institut Supérieur des Beaux-Arts de Besançon / “Performances et Intermédialités (DU Art, Danse et Performance)”, Université de Franche-Comté / “Saillances du Geste (Colloque gestes et écritures dans les arts contemporains)”, Université de Franche-ComtéAdemás de Italia, Grecia y Francia, ciudades europeos como Tirana en Albania han albergado muestras del artista. El año 2017 el artista . expuso su proyecto "Empathy and Prostitution" con cierta polémica en la capital Albana en la Tulla Cultural Center. Varios proyectos del artista llegan a la capital alemana, Berlín. Entre ellos en el año 2012 la polémica pieza "Eating a Qran" con la que el artista fue amenazado de muerte durante varios años por grupos extremistas islámicos. Durante varios años las nuevas piezas del artista tuvieron que ser escoltadas hasta en Copenhague, Dinamarca, donde presentó de nuevo "Eating a Qran" en Krudttønden Museum, junto a un colectivo de artistas con los que compartió eventos por la libertad de expresión. Diferentes importantes artistas como el danés Bjørn Nørgard, el escritor Salman Rushdie, el artista sueco Lars Vilks, o el caricaturista Charb, posteriormente asesinado junto a otros trabajadores de la revista satírica Charlie Hebdo. La controvertida pieza también viajo a las capital austriaca y belga, Viena y Bruselas. A Berlín también llego su muestra "Útero" expuesta en la Embajada Española en Alemania en un evento privado organizado por la Galería "A Window in Berlin" junto a la Embajada, en el que fueron invitados los galeristas más prestigiosos de la capital germana y comisariado por Chema De Francisco, director de la Feria Estampa. Capitales de países europeos como Sofía (Bulgaria) y Helsinki (Finlandia) han expuesto proyectos de temática erótica en festivales, bienales y encuentros en torno al arte y la pornografía. En Varsovia y Gdynia realizó una residencia invitado por el Instituto de las Artes de Polonia en el 2015 y otras residencias en ciudades como Hungría (Budapest), Londres (Reino Unido), Oslo (Noruega) y Dublín (Irlanda). El año 2015 presentó una gira en diversas ciudades rusas, gira que fue prohibida y cancelada por seguridad. En el 2016 y en el 2017 colaboró y comisario a diferentes artistas disidentes rusos como las Pussy Riot. Durante el 2017 realizó dos proyectos de investigación en torno a la prostitución en Amsterdam, Países Bajos y una nueva muestra individual en la Galería dAM I Espace Andrés-Missirlian en Romainmôtier, Suecia.

Durante años la obra de Abel Azcona ha estado vinculada a Colombia, país donde el artista residió en sus primeros años de carrera. Incluso representado al país colombiano en bienales y festivales de arte contemporáneo internacional. Desde el año 2011 presenta su obra en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, donde presenta tres muestras y diferentes proyectos performativos hasta el 2015. Allí mismo dirige diferentes ciclos formativos con artistas locales, comisariando y dirigiendo diferentes eventos en el propio Museo de Arte Moderno de Bogotá. En Colombia inaugura proyectos clave en su obra como Empathy and Prostitution, presentado en la Galería Santa Fé de Bogotá el año 2013. Proyecto vital en su trayectoria donde vincula su obra directamente a la prostitución en primera persona, pieza que evolucionaría en un proyecto de la misma naturaleza, esta vez en las calles del Barrio de Santa Fé de Bogotá en los años 2014 y 2015. En la ciudad de Bogotá, durante los años 2012 y 2015 es el artista internacional invitado en el festival Caída y Recuperación en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, en el proyecto Habitaccion en Galería Santa Fé y participa en festivales, eventos y encuentros como Accionarar en la comarca de Anolaima, INAI, Intercambios Nómadas, Acción Envivo y Diferido Colombia, Diálogos de Acción o Bogotá International Performance Art Festival, evento que el mismo dirige en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. Ferias como ArtBo y galerías como Galería Santa Fé, Galería La Junta, o Galería Neebex presentan en diversas ocasiones muestras individuales del artista como La Herida Primaria, Bloodline, El dolor o Empatía y Prostitución. En el año 2014 el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá le dedica  la muestra retrospectiva No Deseado con una amplia selección de obras en torno a la gestación y la maternidad. En la ciudad de Bogotá colabora de manera activa, con encuentros, talleres y formación docente en diversas Universidades como la Universidad Tadeo Lozano de Bogotá, la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, la Universidad de Los Andes, la Pontificia Universidad Colombiana, la Universidad Nacional de Colombia y la Universidad Minuto De Dios de Bogotá, con sendas dos exposiciones en las instalaciones de las dos últimas. En el 2014 también realiza una última gira en Colombia a  ciudades como Barranquilla, Manizales, Pamplona, Cucutá o Medellín presentando exposiciones, performance y encuentros en el Centro de Museos de Manizales, en el Museo de Arte Contemporáneo de Pamplona, Museo de Arte Moderno Ramirez Villamizar, Museo Casa Agueda, Museo Norte de Santander o en el Museo de Arte Moderno de Barranquilla y eventos docentes en la Universidad de Caldas, la Universidad de Pamplona, la Universidad del Cauca y la Universidad del Atlántico. En el año 2017, la muestra Visiones Contemporáneas, con obra de Azcona en la colección del Museo de Arte Contemporáneo, se inaugura en la ciudad de Bogotá. Además, ese mismo año, el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá lleva la muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona al Museo de la Universidad del Cauca en la ciudad de Popayán y en el año 2018 a la Alianza Francesa de Manizales, esta vez ampliando la exposición con nuevas obras del artista bajo el nombre Memorias de un abandono: una visión retrospectiva de la obra biográfica de Abel Azcona 1988-2018. El Museo de Pereira, al norte de Colombia inaugura también en 2018 una nueva exposición y proyecto de Azcona. Años de creación vinculados al país colombiano con más de cien proyectos, cuarenta y dos muestras expositivas y performance, y tres grandes exposiciones retrospectivas en los museos más prestigiosos del país.

Además de Colombia, país imprescindible en la trayectoria del artista, se deben tener muy en cuenta México. En el año 2014 la pieza Vaginas Anónimas, en forma de exposición performativa se presentó durante un mes completo en la Galería Zonautonoma y Galería Frida en la ciudad de Puebla de Zaragoza, en Casa Nueve de San Andrés de Cholula y en Espacio Diez de Ciudad de México. En 2016 el artista Abel Azcona presenta su muestra individual Voyeur durante los meses de mayo y junio en Art Space de Ciudad de México, donde además presenta una versión adaptada del proyecto Someone Else gestado en Nueva York. El mismo año colabora con Art Cage Condesa donde presenta su obra. De la misma forma Art Space México invita a Azcona a la feria de arte contemporáneo Zona Maco, durante varias ediciones. En 2018 regresa a Ciudad de México donde presenta exposiciones y nuevos proyectos performativos como la pieza La Herencia, inaugurada en el Museo de la Ciudad de México en el mes de agosto y dos exposiciones en Art Space México, Los Padres y Empoderados. Las ciudades de Puebla Zaragoza y Córdoba albergaron dos nuevos proyectos expositivos de Azcona en Casa Baltazar y en Museo. Y diferentes proyectos docentes en colaboración con universidades como la Universidad Nacional Autónoma de México,  la Universidad de las Américas de Puebla y la Universidad Iberoamericana, donde además inauguró una nueva obra expositiva. 

El año 2013, Abel Azcona inauguró Vaginas Anónimas en el museo Proyecto Poporopo en la Ciudad de Guatemala, ciudad donde gestó parte de la instalación posteriormente expuesta en Los Ángeles, Estados Unidos. Otras exposiciones y proyectos fueron presentados en ciudades como Honduras, Paraguay, Uruguay, Chile o República Dominicana entre los años 2015 al 2018. La obra del artista ha sido protagonista de diferente Bienales y festivales de arte y performance de Latinoamérica como la V Bienal Internacional de Performance Deformes de Santiago de Chile o el Festival Internacional de Performance de República Dominicana. En 2017 y 2018 viaja con su proyecto Enterrados en torno a la memoria histórica española a cuatro nuevas exposiciones en el Centro Juan de Salazar de Asunción en Paraguay, Centro Cultural España de Tegucigalpa en Honduras, Centro Cultural España de Asunción en Paraguay y el Centro Cultural España de Montevideo en Uruguay, 

En el año 2014 se traslada a la ciudad de Nueva York, donde la publicación internacional Hiperallergic eligió su proyecto Someone Else, inaugurado en Grace Exhibition Space como el mejor evento artístico de la ciudad ese año. Azcona fue el artista internacional invitado el Queer New York International Arts Festival e inauguró su exhibición Fluids en el Leslie Lohman Museum de Manhattan. En ese mismo año es uno de los nombres propios de la gran muestra colectiva Pride con fines benéficos por la lucha por la diversidad sexual en Paddle 8 en Nueva York junto a artistas como Keith Haring, Andy Warhol, Robert Maphelthorpe, Nan Goldin o Louise Bourgeois. El artista Abel Azcona ha sido el responsable de inaugurar y participar en bienales y festivales internacionales de arte contemporáneo en Estados Unidos como Houston International Performance Art Biennal, Lone Star Explosion Performance Art Festival, Experimental Action o Miami International Performance Art Festival con proyectos como Útero, Mirrored Wounds o Empathy and Prostitution. Proyectos en torno a la sexualidad, la pornografía y la prostitución como Voyeur, Empathy and Prostitution, La Calle o Someone Else son gestados y construidos en ciudades estadounidenses. Presenta su obra en forma de exposición plástica y performance en el Contemporary Arts Museum de Houston, Box Art 13 Space, Art League Houston, Macaya Gallery de Miami, Grace Exhibition Espace, The Secret Group y Notshuo Space en Houston o en la única galería especializada en performance art en Estados Unidos, Dfbrl8r de Chicago. En 2016 presenta la muestra "Hijos de Papá" en Miami que es prohibida y clausurada el mismo día de la inauguración al levantar gran polémica por la performance inaugural con veintidós niños portando armas de fuego en denuncia por el uso de armas en los Estados Unidos. En 2017 regresa a Houston para concluir el proyecto Week Rental, en un hostal vinculado a la prostitución y el consumo de drogas y el proyecto La Calle iniciado en Bogotá. Ese mismo año es el artista internacional invitado al festival internacional de performance art Experimental Action de Texas, donde cierra el proyecto La Guerra, donde ofrece su cuerpo para ser abusado mientras permanece inconsciente debido a diferentes narcóticos. En todas las ciudades estadounidenses donde el artista Abel Azcona presentó su obra, visitó universidades donde realizó conferencias y planteamientos procesuales con artista y estudiantes locales. Vaginas Anónimas y HE Los ángeles!!

En el año 2013 participa en el evento internacional de arte y performance , Tama Tupada Action Media Art en la ciudad de Manila en Filipinas. Ese mismo año el proyecto Fluids llega a la ciudad de Pekín en China, mediante la primera muestra individual del artista en el continente asiático. En 2016 fue seleccionado en KIPAF, Kalkoota International Performance Art Festival en la India y en Dhaka Biennale of Performance Art en Dhaka, capital de Bangladesh. En 2018 inauguró la exposición y nuevo proyecto en Bangladesh invitado por la Asian Art Biennale.

  El artista Abel Azcona retratado en la instalación de la muestra del proyecto Empathy and Prostitution en Tirana, Albania. El proyecto se desarrolló en Galería de Santa Fé de Bogotá, Factoría de Arte de Madrid y Box 13 Gallery de Houston.

El artista Abel Azcona retratado en la instalación de la muestra del proyecto Empathy and Prostitution en Tirana, Albania. El proyecto se desarrolló en Galería de Santa Fé de Bogotá, Factoría de Arte de Madrid y Box 13 Gallery de Houston.

Escribir sobre Abel Azcona significa ahondar la condición de un lenguaje artístico que pone en juego al mismo tiempo el erotismo, la emoción, la seducción, pero también el terror, la repulsión, la violencia. El arte de Azcona se asemeja mucho a las investigaciónes del realismo de la nouvelle vague francesa, donde el artista tiende a crear un arte en el que el realismo y la ficción se mezclan. La obra de Azcona crea su lenguaje en un nivel complejo de percepción, donde tanto los registros simbólicos como el nivel fenomenológico se inscriben en el mismo período de excitación. La trama de las performances en su sentido tradicional es a menudo marginal, pero en realidad se impone sobre la distensión-tensión de la esfera sexual. Azcona configura así una nueva dimensión de la corporalidad, que mina la idea misma de la identidad. En la imagen corporal que Azcona nos propone en sus performances nos es difícil reconocernos (o tenemos miedo de hacerlo): vemos la fusión del animal y del humano, la ambivalencia de las fronteras y la debilidad de la existencia. Sus “monstruos” no llegan de afuera, no son productos de magia, sino están dentro de nosotros, son nuestros propios cuerpos. Azcona lleva al extremo las formas del deseo y de la perversión, toda su obra está atravesada por una tensión dionisíaca, por la exaltación y la celebración del deseo. Abel Azcona explora las áreas de producción esquizoide del deseo, que subvierten las prohibiciones del mismo deseo y del erotismo y los devuelven a la fase animal de la vida.
— Diego Sileo, PAC Padiglione d’Arte Contemporanea de Milán, Italia. Teórico y Comisario de muestras personales de Frida Kahlo, Vanessa Beecroft, Yayoi Kusama, Marina Abramović, Regina José Galindo o Abel Azcona.
  El artista Abel Azcona, minutos antes de comenzar la performance, a la entrada de Ramallah.

El artista Abel Azcona, minutos antes de comenzar la performance, a la entrada de Ramallah.

William Wordsworth, en su Prefacio a Lyrical Ballads (1800), texto que sirvió de manifiesto al movimiento romántico, defendía que el verdadero artista es aquel que en lugar de intentar adaptarse al mainstream del momento histórico en el que vive, opta en cambio por romper con la cultura tradicional proponiendo  valores y visiones adversas, instiga el cambio radical, y propicia un “despertar aterrador” que sacuda los cimientos del orden económico, político y cultural establecido.  Abel Azcona es un artista con mayúsculas, de una valentía admirable, cuyas obras son siempre desafiantes, perturbadoras, controvertidas, y lo más importante, con un discurso teórico y un compromiso ético en el que firmemente se sustentan. Para mí, Abel se ajusta a la perfección a la definición que hizo Wordsworth de lo que un artista debería ser.
— Dr. Juanjo Bermúdez Castro, Doctor en Cultura Contemporánea de Universidad de las Islas Baleares.
¿Porqué hacer una investigación de la obra de Abel Azcona? Es la pregunta con la que inicié mi proyecto de doctorado. La respuesta es la siguiente: escribo de Azcona porque escribo desde mis propios duelos. El que sabe de la herida reconoce la cicatriz y su cicatriz nos emparenta, nos hace dolientes. Escribir de su obra, es un desciframiento de abismos. ¿A cuántos les sucederá lo mismo?. En sus performances, se desborda lo vivo, lo trágico, el eros, es un devenir de tientos para dar cuenta de lo indecible. Dolorosa, incómoda, provocadora, es la obra de Abel Azcona. La cifra del cuerpo doliente, fracturado se contrasta con la del cuerpo como goce, objeto, fetiche, potencia de lo viviente. Lo que queda ante la presencia de una performance de Abel, es una suerte de vaciamiento. Nadie sale sin ser afectado, interpelado; sin generar resistencias ante la identificación. El discurso espectral del dolor, se instaura en un cuerpo que no miente. En el dolor hay un decir de verdad. La historia personal de Azcona, es la pólvora y su cuerpo siempre en constante amenaza de estallar, pero él ya lo anunció, su vida - muerte, también está en relación con su propia obra, no hay finales trágicos. La tragedia ya aconteció con su nacimiento y ahora en control, él decidirá cuando cesará de vivir. Nada tan auténtico como [des]aprender a vivir tanto como para saberse un moribundo en la espera del desenlace. Las acciones de Azcona, parecen “retornar” desde el cuerpo como escritura, código susceptible a la lectura. El espectro, puesto en acción, es el reclamo de vida del que ha caminado hacia la muerte. Abel ha dejado de perseguir fantasmas, ahora los representa, los conjura, confronta y exhibe mediante el performance. Por eso sus performances son su vida misma, inquietudes, obsesiones, miedos, deseos, que transmutan en el escenario del Arte. El que es hostil al arte es, en esencia, hostil a la vida diría Nietzsche. La crueldad y violencia también habita lo artístico, una vida narrada como pura felicidad es una ficción, el dolor restaura una relación con la vida como fuerza, potencia que resiste a su aniquilación. Spinoza enunciaba “Nadie sabe lo que puede un cuerpo” Azcona parece dispuesto a explorar. En las piezas de Abel Azcona la pregunta por su historia personal, anuncia la búsqueda de la propia genealogía, la apuesta por revelarse al supuesto origen, derrumbar, trascender, desmontar toda idea de un “destino fijo” para cuestionar la historia monolítica que le narra como un ser dañado, un destino concluido, cifra del abandono. El residuo social. Los que acusan de enfermo y anormal a Azcona, parece olvidar de la potencia creativa de todo ser, es que ha nacido para saber. El hombre creador, se crea a sí mismo, es un artista por naturaleza. La enfermedad, también es dimensión y experiencia compleja de vida . Por eso pregunta y explora quien quiere saber de sí mismo. Desde el discurso médico, Abel recupera los distintos diagnósticos con los que ha sido clasificado, etiquetado. Lo interesante, es la forma en la que vincula ciencia y el arte, como algo que no esta separado del hombre, de la vida, y de su experiencia de mundo. Todo diagnóstico instaura una lectura de poder hacia un otro, si la anormalidad convoca la pregunta por el sí mismo, entonces Azcona es lo más deseable del saber, el “delirante” que pregunta por sí mismo.
— Dra. Norma Angélica Silva, Doctora en Saberes sobre Subjetividad y Violencia  en el Colegio de Saberes con el tema de investigación “De la [IM]Posibilidad del vínculo. Cuerpo, memoria y afecto en la obra de Abel Azcona." Doctora en Historia del Arte y Arqueóloga del Colegio de Saberes de Ciudad de México. Maestría en Subjetividad y Violencia especializada en la obra de Regina José Galindo. Jurado FONCA en la categoría de Artes Visuales para estudios de maestría y doctorado en el extranjero. Jurado del primer concurso de Teoría del Performance. Integrante de Secretaría de Cultura de México, Instituto Nacional de Bellas Artes de México y del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas.
Los procesos de Abel Azcona constituyen una investigación teórica y práctica de naturaleza autobiográfica, en la que siempre ha desarrollado escenarios relacionados con la gestación, el vínculo, el abuso, el abandono, la prostitución, la maternidad y la discriminación. Permitiéndole comprender sus propias experiencias y, en muchas ocasiones, las de quienes participan en sus acciones colectivas, en donde emplea el cuerpo como herramienta de resistencia y catarsis que lo confronta con sus miedos, ansiedades, tristezas, trastornos y deseos, entre otros estados mentales y corporales del ser humano, involucrado en sus actos vivenciales a otros que también desean enfrentarse a sus demonios, encararlos y, así, identificarlos para tratar de vencerlos.
Es imposible hablar de su obra en singular, con cada intervención hay también nuevas personas, contextos y objetivos que crean procesos únicos, pero con la misma intención: generar espacios de confrontación, duelo y catarsis mediante actos artísticos y plásticos colectivos que partan de la realidad y problemáticas de quienes participan en ellos.
— Juan David Quintero, Chief Curator Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá y comisario de No Deseado, exposición retrospectiva dedicada al artista en Bogotá, Colombia.
 Pintadas en la ciudad natal de  Abel Azcona , en respuesta a la exposición retrospectiva dedicada al artista.

Pintadas en la ciudad natal de Abel Azcona, en respuesta a la exposición retrospectiva dedicada al artista.

Azcona parece inquietarse menos por la contemporaneidad y más por el cuerpo, así entre ellos se establezca una relación inquebrantable. Haciendo eco de unas palabras proféticas de Spinoza, el artista nos dice: ustedes no saben todavía lo que puede un cuerpo. Y es cierto: no lo sabemos (aún). Así, los artistas de la acción deben partir de este postulado que evoca la acción de Azcona: no sabemos lo que puede un cuerpo. Un cuerpo no puede nada. Sólo los cuerpos pueden. Sólo mediante el encuentro de varios cuerpos, emerge la potencia configuradora de la realidad, potencia que otorga a la realidad sus mismas propiedades: plásticidad, libertad y poesía. Las de Azcona, son acciones plásticas que muchos no lograrán olvidar. Constituyen lo que debe buscar toda obra de arte: una experiencia. 
— Dr. Jorge Peñuela, Doctor en Filosofía y Artes de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, Bogotá, Colombia.
 El artista Abel Azcona retratado en una de las playas del Mediterráneo donde realizó la performance El Milagro.

El artista Abel Azcona retratado en una de las playas del Mediterráneo donde realizó la performance El Milagro.

 

"Abel Azcona, el "performer" sin miedo a la controversia, una carrera que le ha situado como uno de los mayores exponentes en la actualidad del arte de acción."

 

"La obra de Abel Azcona rompe todas las reglas y arroja las convenciones por la ventana. Su contacto visual y lenguaje corporal sugiere cuestiones sobre su vida y sus motivaciones. Se entiende en su obra una relación directa con su historia personal de abuso sexual, la historia de prostitución de su madre y cómo busca volver a interpretar su abuso como una manera de sobrellevarlo. Lo más curioso de su trabajo, que es más conocido en Europa y América del Sur, es que sigue atrayendo a las personas a sus fantasías de abuso como un superviviente del mismo. Azcona  se muestra visible y rompe con la seguridad entre las sombras."

 

"Un artista heroico con un posicionamiento dolorosamente poderoso. Si su arte no salva el mundo, ¿puede algo hacerlo?."

 

"El cuerpo es la herramienta predilecta del provocador Abel Azcona, consiguiendo fusionar la muestra escénica proyectada a través del ser humano en una pieza artística única y continua, como la vida en sí. Atrayente y polémico, el artista navarro internacionalmente aclamado también ha sido criticado e incluso censurado por montar performances explícitos. Sexo, religión, política, prejuicios y estereotipos están entre los temas que desafía. Cuestiona desde el hecho de existir hasta el derecho de morir. De igual forma refuta los roles y los límites de género. Con su obra, insta constantemente a la reflexión del espectador, al cual define como un visitante activo."

 

"La obra de Abel Azcona es personal, se desenvuelve entre opiniones de quienes ven su obra como el arte que es y aquellos que la rechazan por la crudeza con que presenta sus temas. El artista español busca remover tabúes provocando directamente a las tradiciones y el pudor. Desde invitar al espectador a participar en una orgía hasta usar hostias consagradas para escribir la palabra “Pederastía” en el suelo, los performance de Abel Azcona hacen que la crítica use su voz más  provocadora."

  • Vanguardia. México. Reportaje dedicado al artista con motivo de su exposición retrospectiva en Ciudad de México, México.

 

"Abel Azcona, artista de performance en España por excelencia. El arte como medio reparador, como sanación, como terapia, pero sobre todo como el mismo dice en sus publicaciones o conferencias, como herramienta y medio de autoconocimiento. Admiración y respeto a un artista que ha construido un nuevo yo desde las cenizas utilizando el arte como cemento. Y explorando los límites de su obra donde explora con su propio cuerpo los riesgos del sida, ingiere un Corán completo como crítica al fundamentalismo religioso, se prostituye con los espectadores dentro de los museos y galerías en un grito mordaz de denuncia, crítica y empatía con su madre biológica o reproduce escenas de abandono y gestación de su propio proceso con sangre, vísceras y mucha identidad personal."

  • Culturamas. España. Fragmento del reportaje dedicado al artista con motivo de su muestra Dark Room en Madrid.

 

"Abel Azcona fue expulsado a este mundo sin querer, es decir, sin intención de hacerlo y sin amor. De ahí surge Azcona, de una madre prostituta, toxicómana y ausente desde el principio del embarazo. No la culpa. El ausente tendría que haber sido él, nunca debería haber ocupado ese útero, ni atravesado esa vagina para llegar a este mundo. Su cordón umbilical es su obra. La performance es lo que le mantiene unido a su realidad, a lo que es y no quiere olvidar, no lo quiere tapar. Toda su obra es una exploración de su memoria."

 

"Abel Azcona se dedica a la performance, como quien se sumerge en una aventura. Es un artista interdisciplinar que no tiene límites ni crea puestas en escena, vive su propia experiencia como una especie de catarsis. Las aventuras de Abel son tantas como exacerbadas. Se dedica al performance porque así descarga la aflicción que lleva a cuestas y es también una forma de levantarse en contra de lo que no está de acuerdo. Azcona está solo, ni siquiera tiene un vínculo con la familia que lo adoptó a los siete años. Para él, ser feliz son dos palabras utópicas."

  • El Espectador. Colombia. Reportaje dedicado al artista con motivo de exposición retrospectiva en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, Colombia.

 

"La performance comienza a ser valorada y colocada en el lugar que por derecho le pertenece, como una disciplina al mismo nivel que el resto de las manifestaciones artísticas, el relevo generacional lo ha tomado de manera contundente un artista único, polémico y cargado de visceralidad pero sobre todo, tremendamente incómodo: Abel Azcona. Siempre es estimulante poder asistir a una de sus exposiciones o proyectos."

  • Plataforma de Arte Contemporáneo. España. Crítica dedicada al artista con motivo de exposición retrospectiva en La Juan Gallery en Madrid, España.

 

SELECTED EXHIBITIONS (Exposiciones seleccionadas)

Esta lista ha sido compuesta cronológicamente, exposiciones individuales y performance precediendo a las exposiciones grupales y performance.

 

RETROSPECTIVE EXHIBITIONS (Exposiciones Retrospectivas)

 

● ABEL AZCONA I NO DESEADO 

Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. 2014/2015 COLOMBIA.

Una visión retrospectiva del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá del 31 de Octubre de 2014 al 25 de Enero de 2015. Selección de obras del artista Abel Azcona del 2010 al 2015 en torno a la gestación y la maternidad. 

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● ABEL AZCONA I DESENTERRADOS 

Sala Exposiciones Pl. Libertad / Ayuntamiento Pamplona 2015/2016.

Una visión retrospectiva en torno a la obra política y subversiva del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en la Sala de Exposiciones de la Plaza de Libertad del Ayuntamiento de Pamplona del 20 de Noviembre de 2015 al 17 de Enero de 2016. Selección compuesta por trescientas veinte obras de Abel Azcona del 2005 al 2015.

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● ABEL AZCONA I LA LÍNEA DE TU ESPALDA 

Museari, Museu de L´Imaginari de Valencia. 2017 ESPAÑA.

Retrospectiva en torno a la obra sexualmente explícita del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en el MUSEARI, Museu del lmaginari de Valencia del 17 de Enero de 2017 al 20 de Febrero de 2017. Selección de obras del artista Abel Azcona del 2008 al 2017 en torno a la sexualidad y la pornografía.

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● ABEL AZCONA I NATURALEZA MUERTA 

○ Espai d´Arts, Roca Umbert de Granollers. 2017.

Una visión retrospectiva del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá del 31 de Octubre de 2014 al 25 de Enero de 2015. Selección de obras del artista Abel Azcona del 2010 al 2015 en torno a la gestación y la maternidad. 

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● ABEL AZCONA I LA EXTINCIÓN DEL DESEO 

La Juan Gallery de Madrid. 2017 ESPAÑA.

Una visión retrospectiva del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá del 31 de Octubre de 2014 al 25 de Enero de 2015. Selección de obras del artista Abel Azcona del 2010 al 2015 en torno a la gestación y la maternidad. 

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● ABEL AZCONA I NO DESEADO 

Museo Universidad del Cauca de Popayán . 2017/2018 COLOMBIA.

Una visión retrospectiva del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en el Museo de la Universidad del Cauca en la ciudad colombiana de Popayán.  Los meses de diciembre de 2017 y enero de 2018. Selección de obras del artista Abel Azcona del 2010 al 2018 en torno a la gestación y la maternidad. 

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● ABEL AZCONA I  EMPODERADOS

Art Space México de Ciudad de México. 2018 MÉXICO.

Una visión retrospectiva del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en Art Space México en la ciudad mexicana de Ciudad de México. Los meses de Agosto y Septiembre de 2018.. Selección completa de obras del artista Abel Azcona de 1988 al 2018.

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● ABEL AZCONA I Memorias de un abandono: una visión retrospectiva de la obra biográfica de Abel Azcona 1988-2018

Alianza Francesa de Manizales . 2018 COLOMBIA.

Una visión retrospectiva del artista. Muestra retrospectiva dedicada al artista Abel Azcona en el Museo de la Alianza Francesa en la ciudad colombiana de Manizales.  Los meses de agosto y septiembre de 2018. Selección de obras del artista Abel Azcona del 2010 al 2018 en torno a la gestación, la maternidad y la paternidad.

 

SOLO EXHIBITIONS, Performance & Projects 2018 (Selection)

 

● Abel Azcona I La Muerte del Artista. Círculo de Bellas Artes de Madrid.   

○ Proyecto performativo e instalativo La Muerte del Artista de Abel Azcona, en el marco del Festival Eñe, Madrid, España. Octubre 2018.

● Abel Azcona I La Vergüenza. Museo Arte Contemporáneo Valencia.   

○ Exposición de La Vergüenza del artista Abel Azcona, en el marco del festival Intramurs. Valencia, España. Octubre / Noviembre 2018. 

● Abel Azcona I Empoderados. Art Space México. 

○ Exposición retrospectiva con selección de piezas del artista Abel Azcona. Ciudad de México, México. Agosto / Septiembre 2018.

 

● Abel Azcona I Memorias de un abandono: una visión retrospectiva de la obra biográfica de Abel Azcona 1988-2018. Alianza Francesa de Manizales.

○ Exposición retrospectiva con selección de piezas del artista Abel Azcona. Manizales, Colombia. Agosto / Septiembre 2018.

 

● Abel Azcona I Enterrados. Centro Cultural España Montevideo.

 Exposición Enterrados de Abel Azcona en el marco del proyecto Esperando a Thoreau. Montevideo, Uruguay. Julio / Agosto 2018.

 

● Abel Azcona I La Vergüenza. Museo Arte Contemporáneo Ibiza.   

○ Inauguración del proyecto La Vergüenza desarrollado en Palestina en el marco del festival Intramurs. Ibiza, España. Abril 2018.

 

● Abel Azcona I La Vergüenza. Muro de Cisjordania. 

○ Proyecto performativo del artista Abel Azcona desarrollado a lo largo del muro de Cisjordania. Jerusalem, Israel. Febrero / Marzo 2018.

 

● Abel Azcona I Enterrados. C. Cultural España Santo Domingo.

 Exposición Enterrados de Abel Azcona en el marco de Esperando a Thoreau. Santo Domingo, R. Dominicana. Enero / Marzo 2018.

 

● Abel Azcona I La Primera Piedra. Saná, Yemen. 

○ Proyecto performativo e instalativo de Abel Azcona en espacios destinados a castigos físicos en Yemen. Saná, Yemen. Enero 2018.

 

● Abel Azcona I La Primera Piedra. Harare, Zimbabue. 

○ Proyecto performativo e instalativo de Abel Azcona en espacios destinados a castigos físicos en Harare, Zimbabue. Enero 2018.

 

● Abel Azcona I No Deseado. Museo Universidad del Cauca.

○ Exposición retrospectiva con selección de piezas del artista Abel Azcona. Popayán, Colombia. Diciembre 2017 / Febrero 2018.

 

SOLO EXHIBITIONS, Performance & Projects 2017 (Selection)

 

● Abel Azcona I No Deseado. Museo Universidad del Cauca.

○ Exposición retrospectiva con selección de piezas del artista Abel Azcona. Popayán, Colombia. Diciembre 2017 / Febrero 2018.

 

● Abel Azcona I La Extinción del Deseo. La JUAN Gallery Madrid.

○ Exposición retrospectiva con selección de piezas de carácter sexual del artista Abel Azcona. Madrid, España. Noviembre 2017.

 

● Abel Azcona I Political (dis)order. Espace dAM Romaimôtier.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto Political (dis)order. Romainmôtier, Suiza. Octubre / Diciembre 2017.

 

● Abel Azcona I Enterrados. Centro Juan de Salazar de Asunción.

 Exposición Enterrados de Abel Azcona en el marco del proyecto Esperando a Thoreau. Asunción, Paraguay. Oct. / Noviembre 2017.

 

● Abel Azcona I Siete Días. Museo N. de Bellas Artes La Habana.

○ Proyecto performativo e investigación del artista Abel Azcona desarrollado en la ciudad de La Habana, Cuba. Septiembre 2017.

 

● Abel Azcona I Enterrados. Centro Cultural España Tegucigalpa.

 Exposición Enterrados de Abel Azcona en el marco del proyecto Esperando a Thoreau. Tegucigalpa, Honduras. Julio / Sept. 2017.

 

● Abel Azcona & C. Nuñez I El Fill y La Puta. E. d´Arts Roca Umbert.

○ Exposición performativa de Cristina Nuñez y Abel Azcona en Espai D´Arts Roca Umbert. Granollers, España. Julio 2017.

 

● Abel Azcona I Los Padres. Galería Rafael Pérez Hernando Madrid.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto completo Los Padres. Madrid, España. Junio 2017.

 

● Abel Azcona I La Lluita. Museu Trepat de Tárrega.

○ Exposición y performance del artista Abel Azcona en el marco de Embarrat en el Museu Trepat. Tárrega, EspañaMayo 2017.

 

● Abel Azcona I 268. CORPO Centro di Archiviazione e Promozione della Performing Art en Venecia.

○ Proyecto instalativo y performativo en la Isla de San Servolo de Venecia paralelamente a la Bienal. Venecia, Italia. Mayo 2017.

 

● Abel Azcona & Amanda Palmer I Harm´s Way. Tarragona.

○ Proyecto performativo de los artistas Amanda Palmer y Abel Azcona como cierre de El Milagro. Tarragona, España. Mayo 2017.

 

● Abel Azcona I Naturaleza Muerta. Fundació E. Miralles Barcelona.

 Exposición del proyecto Naturaleza Muerta de Abel Azcona como artista invitado en el marco de Art Photo Barcelona. Mayo 2017.

 

● Abel Azcona I Naturaleza Muerta. Espai d´Arts Roca Umbert.

Exposición del proyecto Naturaleza Muerta. Doce instalaciones vivas, fotografías y retrospectiva de piezas del artista Abel Azcona en torno a la muerte.  Granollers, España. Marzo / Abril 2017.

 

● Abel Azcona I MAGA. Defibrillator Gallery de Chicago. 

○ Proyecto instalativo y performativo Make America Great Again del artista Abel Azcona en Defibrillator Gallery. Chicago, Estados Unidos. Marzo 2017.

 

● Abel Azcona I Week Rental. Astro Inn de Houston.

○ Final del proyecto instalativo y performativo del artista Abel Azcona en Astro Inn en la ciudad de Houston, iniciado en 2015. Houston, Estados Unidos. Marzo 2017.

 

● Abel Azcona I La Guerra. The Secret Group  de Houston.

○ Proyecto instalativo y performativo de Abel Azcona en The Secret Group en el marco de Experimental Action. Houston, Estados Unidos. Febrero 2017.

 

Abel Azcona I Empathy & Prostitution. Tulla Culture Center Tirana.

Exposición en torno al proyecto del artista Abel Azcona desarrollado en Bogotá, Madrid y Houston. Tirana, Albania. Febrero / Marzo 2017.

 

● Abel Azcona I La Primera Vez. Facultad de Bellas Artes San Carlos, Universitat Politécnica de Valencia.

○ Proyecto performativo y expositivo de Abel Azcona en la Facultad de Bellas Artes San Carlos. Organizado por MUSEARI. Valencia, España. Enero 2017.

 

● Abel Azcona I La linea de tu espalda. Museu  L´Imaginari Valencia.

○ Exposición retrospectiva con selección de piezas de Abel Azcona en torno a la sexualidad en MUSEARI, Museu de l´Imaginari. Valencia, EspañaEnero/Febrero 2017.

 

SOLO EXHIBITIONS, Performance & Projects 2016 (Selection)

 

● Abel Azcona I The List. Konvent Contemporary Art Center Berga.

○ Proyecto instalativo, performativo y expositivo de Abel Azcona en el marco de Arte y Terrorismo junto a otras muestras de Pussy Riot o Tania Bruguera, entre otros artistas. Octubre / Noviembre 2016.

 

● Abel Azcona I La Guerra. Víbora, Festival Intramurs de Valencia.

Proyecto instalativo, performativo y expositivo de Abel Azcona en el marco de Intramurs 2016. Valencia, España. Octubre 2016.

 

● Abel Azcona I Enterrados. Sala Amadis INJUVE de Madrid.

Muestra expositiva completa del proyecto Enterrados. Del 15 de Septiembre al 30 de Octubre de 2016. Septiembre / Octubre 2016.

 

● Abel Azcona I Arrelament. Process Constituent Berga.

Proyecto instalativo, performativo y expositivo de Abel Azcona en Berga, Cataluña. 2016.

 

● Los Cuerpos. Hell Gallery I Barcelona, España. 

Muestra expositiva completa del proyecto Enterrados. Del 15 de Septiembre al 30 de Octubre de 2016.

 

Los Padres. Plaza De Las Cortes 4 I Madrid, España.

Proyecto instalativo, performativo y expositivo de Abel Azcona Los Padres en Madrid, España. Junio 2016.

 

Il Sacrificio . Centro Cultural Cantieri I Palermo, Italia. 

Proyecto performativo duracional e instalativo. Del 29 de Mayo al 5 de Junio de 2016.

 

La Confesión . Centro cultura contemporánea Konvent I Berga, Cataluña. 

Muestra expositiva de proyecto Amén y long durational performance art. Del 7 al 28 de Mayo de 2016.

 

Amén . Centro cultura contemporánea Konvent I Berga, Cataluña. 

Muestra expositiva de proyecto Amén y long durational performance art. Del 7 al 28 de Mayo de 2016.

 

La Virgen . Centro cultura contemporánea Konvent I Berga, Cataluña. 

Muestra expositiva completa del proyecto e instalación La Virgen. Del 7 al 28 de Mayo de 2016.

 

● Abel Azcona I Enterrados. Centro Cultural de Teruel.

 Exposición Enterrados de Abel Azcona en el marco del proyecto Donde Germinan los Silencios. Teruel, España. Mayo 2016.

 

● Abel Azcona I Desafectos. Pozos de Caudé de Teruel.

 Proyecto performativo de Abel Azcona para la Asociación de Familiares de Fusilados y Desaparecidos de Pozos de Caudé. Teruel, España. Mayo 2016.

 

● Voyeur. Art Space México I Ciudad de México, México. 

Muestra expositiva completa del proyecto Voyeur. Del 26 de Mayo al 29 de Mayo de 2016.

 

● Abel Azcona I Enterrados. Centro Cultural España Montevideo.

 Exposición Enterrados de Abel Azcona en el marco del proyecto Esperando a Thoreau. Montevideo, Uruguay. Julio / Agosto 2018.

 

Someone Else. Art Space México I Ciudad de México, México. 

Instalación viva y long durational performance art Someone Else en México. 28 de Mayo de 2016.

 

Las Horas. Rossmut Gallery I Roma, Italia. 

Muestra expositiva del proyecto Las Horas comisariada por Diego Sileo. Del 16 de Noviembre al 27 de Marzo. Prorrogada al 30 de Abril.

 

● Abel Azcona I La Calle. Palacio De Aramburu de Tolosa.

 Exposición La Calle de Abel Azcona en el marco del proyecto Zama, organizado por el Ayuntamiento de Tolosa, España. 2016.

 

● Abel Azcona I La Herencia. Macaya Gallery.

 Exposición individual La Herencia de Abel Azcona. Miami, Estados Unidos. 2016.

 

● Abel Azcona I Desenterrados. Sala de Exposiciones Plaza de la Libertad de Pamplona.

 Muestra retrospectiva de  la obra política y subversiva del artista Abel Azcona. Noviembre 2015 / Enero 2016.

 

SOLO EXHIBITIONS & Performance 2015 (Selection)

 

● No Deseado. Visión retrospectiva de la obra de Abel Azcona - Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. Bogotá, Colombia.

● Exp. 09812 - Feria de Arte Contemporáneo del Mediterráneo. Castellón, España.

● Fluids - Feria de Arte Contemporáneo Art & Breakfast. Málaga, España.

● Feed Me - Galería Serendipia. Madrid, España.

● La Calle - Galería Liebre. Madrid, España.

La Calle, Madrid. Performance 15 de Julio al 30 de Agosto.

 

● Abel Azcona I Poesía Biológica. Club Cabaret Alicante.

Performance e instalación del artista Abel Azcona en el marco del Festival NoSomosTanRaros. Alicante, España. 2015.

 

● Abel Azcona I The Shadow. Galería Alicia Hevia de Madrid.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto The Shadow. Madrid, España. 2015.

 

● Abel Azcona I The Shadow. Palacio Universidad de Valladolid.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto The Shadow. Valladolid, España. 2015.

 

● Abel Azcona I The Shadow. Centro El Hueco de Soria.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto The Shadow. Soria, España. 2015.

 

● Abel Azcona I The Shadow. Centro de Historias de Zaragoza.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto The Shadow. Zaragoza, España. 2015.

 

● Abel Azcona I The Shadow. Palau de la Festa de Castellón.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto The Shadow. Castellón, España. 2015.

 

● Abel Azcona I The Shadow. Telier de Llum de Tarragona.

Exposición individual del artista Abel Azcona del proyecto The Shadow. Tarragona, España. 2015.

 

● El Miracle - The Grey Square. Tarragona, España.

● Las Horas - Rossmut Gallery. Roma, Italia.

● La Última Hora - Rossmut Gallery. Roma, Italia.

Las Horas 28 y 29 de Marzo. Madrid.

● Enterrados - Plaza de la Libertad. Pamplona, España.

 

● Abel Azcona I Desenterrados. Sala de Exposiciones Plaza de la Libertad de Pamplona.

 Muestra retrospectiva de  la obra política y subversiva del artista Abel Azcona. Noviembre 2015 / Enero 2016.

 

Empathy and Prostitution. 27 de Febrero. Marco ARCO.

● Hábitat - Cuerpo y Poder. Embajada de Alemania. Pasaje Fuencarral. Madrid, España.

● Dócil y Normado - Cuerpo y Poder. Embajada de Alemania. Fuencarral, Madrid,

● Enterrados - Plaza de la Libertad

Visibles. 1 al 31 de Marzo. Bogotá, Colombia.

Amén. 31 de Enero. Galería Serendipia. 

 

SOLO EXHIBITIONS & Performance 2014 (Selection)

 

● Abel Azcona I Seropositive. Galería Serendipia de Madrid.

○ 

● Our Secret - Galería Serendipia. Madrid, España.

 

● Reminiscence - Kursaal. Sansebastián, España. 7 de agosto

 

● Black Hole - Factoría de Arte y Desarrollo. Madrid, España.

● Nine Container II- Galerie des Pentes, marco Biennale de Lyon. Lyon, France.

● Útero - Galerie de Pentes. Lyon, France.

● Fluids - Leslie Lohman Museum. New York, United States of America.

● Someone Else - Grace Exhibition Space. New York, United States of America.

The Cage - Miao Jiaxin Studio. 28 al 30 de Septiembre.

● Mirrored Wounds - notsuoH. Houston, United States of America.

● Útero - Art League Houston. Houston, Estados Unidos.

● Empathy and Prostitution - Box13 Artspace. Houston, United States of America.

● Week Rental - Houston International Art Biennale. Houston, United States of America.

● Bloodline - Galería Neebex. Bogotá, Colombia.

● No Deseado. Visión retrospectiva de la obra de Abel Azcona - Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. Bogotá, Colombia.

● Acción, Reacción - Embajada Española. Berlín, Alemania.

Noviembre,

● Útero - Embajada Española. Berlín, Alemania. Noviembre

 

● Vaginas Anónimas. Galería Neebex I Bogotá Colombia.

Del 5 de Mayo al 7 de Junio de 2014.

Vaginas Anónimas

Vaginas Anónimas

Vaginas Anónimas

● Vaginas Anónimas. ZonAutonóma I Puebla de Zaragoza, México.

Del 19 de Junio al 27 de Julio de 2014.

 

● Vaginas Anónimas. Casa Nueve I San Andrés de Cholula, Puebla, México.

Agosto de 2014.

 

○ SOLO EXHIBITIONS & PROJECTS 2013 (Selection)

 

● Abel Azcona I Nine Container. Galerie des Pentes de Lyon.

Proyecto performativo y expositivo de larga duración del artista Abel Azcona en el marco de la Biennale de Lyon, Francia. 2013.

 

● Abel Azcona I Dark Room. Factoría de Arte de Madrid.

Exposición y proyecto performativo de sesenta días de duración del artista Abel Azcona. Madrid, España. 2013.

 

● Abel Azcona I Jihad 191. Galería Alicia Hevia de Madrid.

Exposición individual y performance del artista Abel Azcona. Madrid, España. 2013.

 

● Abel Azcona I Black Hole. Factoría de Arte de Madrid.

Exposición y proyecto performativo del artista Abel Azcona con diferentes participantes. Madrid, España. 2013.

 

● Primal Wound - Galería Neebex. Bogotá, Colombia.

● Primal Wound - Hidden Gallery. Málaga, España.

● Primal Wound - La Villete Enchantée. Dimanche Rouge. París, Francia.

● I´m loving it - Centro de Arte Contemporáneo de Málaga. Málaga, España.

● Empathy and Prositution - Galeria Santa Fé. Bogotá, Colombia.

● Toys - Galería Santa Fé. Bogotá, Colombia.

● Seven Days with Regina - Galería Off Limits. Madrid, España.

● Empathy and Prostitución - Factoría de Arte y Desarrollo. Room Art Fair. Madrid, España.

● Body and Cum - Factoría de Arte y Desarrollo. Room Art Fair. Madrid, España.

● The Last Supper - Galería Off Limits. Madrid, España.

● My body, my rules - Pamplona International Performance Art Festival. Pamplona, España.

● Eating a Qran - Krudtondem. Copenhague, Denmark.

● Útero - Espacio e Identidad. Pasaje Fuencarral. Embajada Alemania. Madrid, España.

● Útero - Enclave Pronillo. Gallery Weekend. Santander, España.

● Península - Galería Jose de la Fuente. Santander, España.

● Útero - Cuarto Público. Santiago de Compostela, España.

● Retrospective of a catarsis - Galería Ascensión Amaro

● Biológica Mother - Museo de Navarra. Pamplona, España.

● Diálogos en Acción - Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. Bogotá, Colombia.

● Umbilical - Envivo-Endiferido. Bogotá, Colombia.

● Pain - Galería La Junta. Bogotá,,Colombia.

 

● Abel Azcona I Biological Meeting. C. Huarte Arte Contemporáneo.

 

● Abel Azcona I Feed Me. Centro Huarte Arte Contemporáneo.

 

○ SOLO EXHIBITIONS & Performance 2012 (Selection)

 

● Abel Azcona I Eating a Qran. The College of Performing Arts de Universität der Künste Berlin.

Proyecto performativo y expositivo del artista Abel Azcona crítica del fundamentalismo religioso. Berlín, Alemania. 2012.

 

● Abel Azcona I Abandonment. Museo de Arte Moderno de Bogotá.

Proyecto performativo y expositivo del artista Abel Azcona en el Museo de Arte Moderno. Bogotá, Colombia2012.

 

● Abel Azcona I The Cure. Museo de Arte Moderno de Bogotá.

Proyecto performativo y expositivo del artista Abel Azcona en el Museo de Arte Moderno. Bogotá, Colombia2012.

 

● Abel Azcona I Entre la Niebla. Sala Exposiciones CAN Pamplona.

○ Proyecto instalativo y performativo de Abel Azcona en la Sala De Exposiciones Caja Navarra. Pamplona, EspañaAbril 2012.

 

● Abel Azcona I Small Fish. Galería Orizuru de Pamplona.

○ Proyecto instalativo y performativo de Abel Azcona en la Galería de Orizuru Pamplona, España2012.

 

● Abel Azcona I Dirty Meat. Pozo Blanco de Pamplona

○ Proyecto instalativo y performativo de Abel Azcona en Pozo Blanco. Pamplona, España2012.

 

● Abel Azcona I Silence. Pozo Blanco de Pamplona.

○ Proyecto instalativo y performativo de Abel Azcona en Pozo Blanco. Pamplona, España2012.

 

● Abel Azcona I Utero. Barrio de los Artistas de Pamplona.

○ Proyecto instalativo y performativo de Abel Azcona en el marco del Barrio de los Artistas. Pamplona, España2012.

 

○ COLLECTIVE EXHIBITIONS & PROJECTS (Selection)

 

● Tupada Action & Media Art. Manila, Filipinas.

○ Participación y diferentes performances en el Festival Internacional de Performance Art y Video Arte de Manila. Noviembre 2012.

● Caída y Recuperación. Bogotá, Colombia. 

○Artista internacional invitado en el Festival Internacional de Performance Art del Museo de Arte Moderno de Bogotá. 

Habitaccion 2013 Bogotá

Miami Performance Art Festival 2013

Accionarar 2013 Anolaima, Colombia

Festival Salhaketa 2013 Pamplona, España.

Bogotá International Performance Art Festival

Biennale de Lyon Lyon 2013

Espacio e Identidad Madrid 2013

Gallery Weekend Santander 2013

Pamplona International Performance Art Festival 2013

Cuarto Publico 2013

Houston International Performance Art Biennale 2014

Muñecos de Loza MAC Bogota 2014

The in-Tension Atena, Grecia 2013

The in.Tension Institute Beaux Arts Besançon 2014 Espace 24 Gallery

Collection Ascensión Amaro - Espacio Sin Titulo, Madrid. España.

Donostiartean 2014.

Dextrocardiaco. 2014 Factoria de Arte y Desarrollo, Madrid. España.

Queer MAD 2014

Cuerpos críticos 2014 marte

Esperando a Thoreau: Expresiones desobedientes - Sala Amadis 15 de Septiembre al 30 de Octubre de 2016.

Esperando a Thoreau II 2017

Esperando a Thoreau III 2017

Esperando a Thoreau IV 2018

Donde germinan los silencios 6/5/2016

Festival Internacional de Republica Dominicana

Impermeables Serendipia

Art is hope 2013 Palays du tokyo

Art is hope 2014 PIASA Paris

New York Chiama Roma Península 21 septiembre roma Francesca fini

zona maco photo art space

Art Verona 2016

Art Verona II 2017

Museari Fundación La Posta 2017

HE Last Projects 2017

Exposición Albania All Joy was eternity

Political Bodies MAC Bogotá 2018

 

COLECTIVAS 2016

Colectiva el archivo del cuerpo. Mac Caridad Lorenzo 1e de noviembre a 16 de diciembre

Arte y Terrorismo Konvent

Thoreau Sala Amadis

Art Verona

Young Gallery Weekend

La Grey para YGW

Arts Space Mexico Zona Maco

La Protesta Menuda Galeria Castellón 

Exposición Colectiva Sicilia Queer

 

Afganistán, Arabia Saudí, Bahamas, Botsuana, Emiratos Árabes Unidos, Rusia (Chechenia), Irak, Irán, Kenia, Libia, Nigeria, Pakistán, Singapur, Somalia, Sri Lanka, Sudán, Tanzania